Писать текст было сплошным удовольствием. Все очень просто — рассказываю про своих любимых женских персонажей, но при этом не обязательно, чтобы героиню играла женщина.
Заранее отвечу — Лею никогда не считал интересным персонажем, хоть и сердцу она дорога по понятным причинам. Лилу отсутствует, потому что не люблю «Пятый Элемент», Фуриоса точно не главная причина пересмотра «Безумного Макса», Эллис из «Обители Зла» никогда не сможет заставить меня пересмотреть пятую и шестую части, а Тринити хоть я и люблю всем фанатским сердцем, но она всегда была лишь сценарным поводом для передвижений Нео по локациям. Конечно, если бы это был ТОП 25, может кто-то бы из вышеперечисленных и проник бы в этот список. Там бы и Алита побывала, и Найтири, но, думаю, с Кэмерона и так достаточно героинь в этот ТОП-20 попали.
Напомню, что это все — мое личное и вам не обязательно любить всех этих дамочек вместе со мной. Уж что-что, а о вкусах к кино-женщинам — не спорят. Давайте без «а как же Алиса Селезнева из «Гостьи из будущего»?» — просто напишите в комментариях свои варианты.
20. Милдред Хэйс
Откуда: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017)
Кто играет: Фрэнсис Макдорманд
Для меня показательна сцена разговора Милдред с персонажем Вуди Харрельсона в участке. Ее задержали, ее отчитывают. Она в ответ ворчит и дает резкие комментарии: в воздухе так и витает ее презрение по отношению к шефу участка. Как вдруг, тот кашляет кровью ей в лицо и ее взгляд моментально меняется. Маска злобы сорвана и она искренне пугается за него, а после в ужасе зовет на помощь. Я часто ставлю этот момент примером тонкой работы с персонажами. В одном кашле и реакции — кино моментально перешло от разговорной комедии с матами к сильной драме. Милдред полна боли и ненависти, у нее есть полное право быть язвительной сукой, но под этим слоем кроется очень несчастный и одинокий человек. Потому каждый раз, когда это вскрывается — это усиливает драму и сочувствие персонажу. Дополняем сюда великолепнейший перфоманс Фрэнсис Макдорманд и получаем одного из самых интересных драматических персонажей последнего времени. Еще и классно ругающуюся.
19. Вилланель
Откуда: Killing Eve / Убивая Еву (2018-2020)
Кто играет: Джоди Комер
Вилланель — это героиня мечты. Ебанутая наглухо, красивейшая и смертельно опасная. Оторванная от мира, что очень хорошо играет на комедийную составляющую. Черный юмор — это Вилланель. Она эпатажна, она роскошна.
В то же время, сюжет с Евой делает ее эмоциональной и ранимой, что для такого персонажа очень хорошо играет на создание глубины характера. Во многом она как маленький ребенок, а во многом — опаснее любого мужика. Прекрасный контраст. Вообще, много причин любить Вилланель, не в последнюю очередь благодаря великой игре Джоди Комер. Те, кто смотрел — знают. Одно обидно — второй сезон начал перебарщивать с ее гардеробом, да и в целом с ее характером. Заигрались ребятки.
18. Селена
Откуда: Underworld / Другой Мир (2003-2016)
Кто играет: Кейт Бекинсейл
Кейт Бекинсейл с двумя пистолетами в руках, в кожаном плаще, обтягивающем тело латексе, клыками, голубыми глазами и карэ. Тут вообще еще есть смысл объяснять причины, по которым я влюблен в эту женщину с тринадцати лет? Даже отвратительные четвертый и пятый фильмы готов терпеть, лишь бы на Кейт в образе Селены лишний раз поглазеть. В последней части она еще и седые локоны добавила к образу, что делает ее еще более анимешной.
К слову, второй фильм лучший во франшизе — даже сейчас смотрится очень бодро. С ракурсами, подчеркивающими обтягивающие латексом телеса, там и вовсе всё прекрасно.
17. Эйприл Ладгейт
Откуда: Parks and Recreation / Парки и зоны отдыха (2009-2015)
Кто играет: Обри Плаза
Эйприл открыла для меня другую сторону женских персонажей, о которой я не подозревал. Всегда казалось, что ворчливая и надменная баба — это анти-показатель сексуальности. Подобные герои в фильмах и сериалах обычно раздражали и вызывали лишь ненависть. Однако, Обри Плаза добавила так много от себя в Эйприл что родился совершенно уникальный тип героя. Каждый раз, когда эта вредная сучка случайно палится, что на самом деле она добряш и милаш, то по сердцу начинает бить потоком тепло и любовь в ее адрес. Генератор цитат наравне с Роном Свонсоном. Когда эти двое объединяются, чтобы устроить коллегам ад на земле — это лучшее развлекалово на планете.
Эйприл — вечный недовольный сноб-подросток, который боится одиночества сильнее, чем все остальные. В этом ее очарование. Ну и, конечно же, в мимике и едких фразочках, которым цены нет. Ее брак с Энди — это вообще отдельная тема для разговора. Обожаю.
16. Лиз Тэйлор
Откуда: American Horror Story: Hotel (2015)
Кто играет: Денис О’Хэр
Наверное, мой самый любимый персонаж за все выпуски «Американской истории ужасов». Ее дружба с Айрис — самое светлое, что было за все сезоны. Лиз Тэйлор — это королева эпатажа, это стиль, это харизма. Ее судьба трогает в самое сердце; больше, чем любая из героинь Джессики Лэнг за все ее появления в сериале, которой (вроде как) отводили самые драматичные сюжеты во франшизе.
Дэнис О’Хэр выдал великолепный перфоманс на таком уровне, что Лиз Тэйлор невозможно воспринимать, как «бабу в теле лысого мужика». Лиз Тэйлор — королева. Лучше всего ее охарактеризует ее же фраза: «В прошлой жизни я была продавцом. Теперь я — мать стиля. Царапни, и потечет Dior.» Богиня!
15. Графиня Элизабет
Откуда: American Horror Story: Hotel (2015)
Кто играет: Lady Gaga
Любимейший пятый сезон AHS вообще был богат на крутых женских персонажей. Леди Гага — это тот вампирский эпатаж, о котором я мечтал. В кино и сериалах всегда были роскошные вампиры-мужчины: в крутых нарядах, властные, опасные, драматичные, красивейшие. С девочками было все сложнее — роли были либо эпизодические (Сальма Хайек в «От заката до рассвета»), либо не прошли проверку временем («Королева проклятых»), либо со временем скатились в хуй пойми что («Дневники Вампира»). Из Гаги же выжали все, что могли — и судьба у нее не простая, и падлюга она та еще, и кровавых крутых сцен с ней полно. И сопереживаешь ей, и ненавидишь, и жалеешь. Наряды ее — отдельная песня. Образы Элизабет в пятом сезоне — это один из важнейших факторов моей любви к «Отелю» и к героине в целом.
P.S. Особенно строгий мужской костюм в середине сезона — как же Гагуше в нем хорошо.
14. Элен Таскер
Откуда: True Lies / Правдивая Ложь (1994)
Кто играет: Джемми Ли Кертс
Это обожание с детства. Это тот редкий случай, когда жена главного героя сама по себе лохушка, которая еще и проблем создает главному герою (который ко всему прочему джеймсбонд с лицом Шварцнеггера), но потом переходит в такие метаморфозы, что диву даешься. Это такой извращенный взгляд на преображение Золушки от Джеймса Кэмерона. Стриптиз Кертис — одна из самых сексуальнейших и одновременно смешных сцен в прошлом столетии. И это действительно тот случай, когда ты до конца не понимаешь — садишься пересматривать ради Шварца, экшена или все же ради всей той хуйни, которая происходит с героиней Джемми Ли Кертис? Эти двое — одна из лучших кино-пар в истории боевиков.
13. Саманта Джонс
Откуда: Sex and the City / Секс в большом городе (1998-2004)
Кто играет: Ким Кэттролл
Среди сериальных див был большой выбор: Лили из «Как я встретил вашу маму», и Карэн из «Калифорникейшена», и Фиби из «Друзей», но Саманта все же доминирует в этом списке. Так получилось, что из перечисленных — она самый СТАБИЛЬНЫЙ персонаж. У нее никогда не было сюжетных арок, которые хотелось промотать, она никогда не деградировала на целый сезон, никогда не теряла лоск и ни разу не раздражала своими поступками.
Каждая ее реплика, каждая ее сцена — всегда внушали мысль, что авторы сериала создали «Секс в большом городе» чисто ради того, чтобы вдоволь повеселиться с Самантой. Миллиард реплик в золотой фонд. Первый сексуально раскрепощенный персонаж, с которым я познакомился и которая не проявляла отторгающей вульгарности. Даже когда было слишком пошло — это всегда было уместно, смешно и сексуально. Саманта всегда была символом свободы своих желаний и отсутствия блоков. Великая баба.
12. Кейт Мейсер
Откуда: Sicario / Убийца (2015)
Кто играет: Эмили Блант
Меня как-то попросили объяснить в чем крутость «Сикарио» и перечисляя многие аспекты фильма, точки часто соприкасались с героиней Эмили Блант. Пересмотр картины уже приблизился к десяти, а каждый раз, как в первый. Вроде бы и знаю наизусть, а вроде что-то новое открывается. Такое обычно происходит с фильмами, в которым ОЧЕНЬ много работы с деталями. В «Сикарио» это касается и персонажей. Да, Бенисио Дель Торо. Да, Джош Бролин. Но как же охуительно уравновешивает весь этот маскулинный набор харизмы и брутальности Эмили Блант.
Курящие женщины в кадре — моя слабость. Мне нравится, как Вильнев реалистично показывает Кейт — она отличный оперативник, хорошо соображает, стрессоустойчива насколько это возможно, но при этом в схватке с мужиком — она заведомо проигравшая. Это очень важная деталь, которая делает героиню в разы объемнее типичных боевых баб из спецотрядов, которых мы привыкли видеть на экране. Сиквел по своему хорош, но без Блант — это просто мужицкое брутальное кино. Единственный случай на моей памяти, когда женщина так же удачно разбавляет баланс в маскулинной тусовке (при этом не уступая в брутальности) — это Рэйчел Макадамс в «Настоящем Детективе 2». Но Блант, бесспорно, победитель в этой гонке.
11. Фиона Галлагер
Откуда: Shameless / Бесстыжие (2011-2019)
Кто играет: Эмми Россам
Фиона в исполнении Россам — это отдельная глава моей жизни. Дамочка во многом определила мой вкус и фетиш на естественность: в моем понимании сексуальность кроется так же и в спутанных с утра волосах, мешками под глазами, грязной майке и домашних шортах. Россам красивая вообще всегда — в спортивном костюме, в джинсовом комбезе с пучком на голове, заплаканная в свадебном платье с сигареткой в зубах. Особенно она прекрасна с опухшим лицом после очередной эмоциональной истерики. Этим она меня и купила. Естественностью.
Если закрыть глаза на последние сезоны, Фиона великолепный персонаж. С колоссальным количеством плюсов и еще большим — минусов. Настоящая, живая, со своими заёбами, драмой, но жестким характером и непробиваемым стержнем. Баба, у которой вечно все через жопу. Величие и слабость Фионы всегда заключалась в ее верности семье: столько шансов было наладить свою жизнь, но каждый раз она выбирала братьев/сестер/ублюдка-отца или сумасшедшую мамашу. Она этим восхищала и раздражала одновременно. Всегда хотелось желать Фионе лишь лучшего. Хорошо, что Россам умудрилась свалить из сериала до его закрытия, жаль, что не на сезона три пораньше.
10. Саманта
Откуда: Her / Она (2013)
Кто играет: Скарлетт Йоханссон
Уникальный персонаж. Мы ни разу не видим ее в кадре. По факту — у нее даже физической оболочки нет, но ее характер, ее поведение, ее влияние на главного героя — все это заставляет зрителя поверить в ее существование и точно так же влюбиться в Саманту, как и Теодор (Хоакин Феникс).
Конечно, тут большую роль играет великолепный голос Йоханссон: ее легкая хрипотца, игривость, смех, стоны, слезы, истерики. Каждый раз, когда возвращаюсь к пересмотру, не могу до конца ответить: помимо эмоций, что дарит фильм, я больше соскучился по меланхоличному Теодору или же излучающей жизни Саманте? Когда в процессе просмотра ты понимаешь, что всеми силами обожаешь ИИ — осознаешь, насколько это великолепно прописанный персонаж.
9. Рита Вратаски
Откуда: Edge of Tomorrow / Грань Будущего (2014)
Кто играет: Эмили Блант
Рита «Цельнометаллическая Сука» Вратаски — это первая боевая дамочка со времен Сары Коннор, от которой у меня дух захватывало. Требую отдельный фильм с ней. Или аниме-сериал.
Обычно таких героинь делают максимально мужеподобными, забывая про то, что женщины обладают в разы большим спектров чувств и эмоций, чем мужики. Изолированность и закрытость Вратаски обусловлена потерей близкого, что создает хороший слой барьера между ней и героем Тома Круза. И когда лед между ними тронется, то тогда уже сидишь и радуешься, как ребенок долгожданному поцелую.
Вообще, раньше это был классический прием в развлекательном кино. Герои сближаются и в конце целуются. Этот момент обычно украшали торжественной или драматической музыкой, что предвещало пафосные и масштабные события после. Сейчас уже это стало пошлым клише и последние лет двадцать подобные сцены больше вызывают скуку, чем искренний прилив радости. Пытался вспомнить, чья долгожданная близость на экране вызывала восторг. Вспомнил лишь Найтири+Джейк («Аватар»), Старлорд+Гамора («Стражи галактики») и Сноу+Игритт («Игра Престолов»). К слову, в первоисточнике («Грань будущего» снята по манге) — героиня Вратаски жертвует собой, чтобы главный герой вышел из временной петли, предварительно с ним сразившись и поддавшись в последнюю минуту. Это было очень больно читать, от чего хэппи энд в фильме лишь еще сильнее вызывает чувство радости: хоть где-то у этих двоих все будет хорошо. Пока сиквел не выйдет.
Эммили Блант, кстати, единственная, кто дважды появляется в этом списке. Не знаю, как так вышло, но она чуть ли не символ боевых дамочек 2010х оказалась. В этом году же выходит сиквел «Тихого места», где она вновь примерит образ женщины, с которой лучше не связываться.
8. Whiterose / Белая Роза
Откуда: Mr. Robot (2015-2019)
Кто играет: Б.Д. Вонг
Еще одна женщина запертая в теле мужчины в этом списке. Министр Чанг больше воспринимается образом и ширмой, нежели сама Белая Роза. По хорошему — это ЛУЧШАЯ антагонист-женщина, что мне доводилось видеть. Могущественная и чувственная одновременно. Просчитывающая все наперед, но дико эмоциональная. С каждым новым сезоном Вайтроуз очеловечивали все сильнее, но одновременно сгущали вокруг нее тучи таинственности. До самого конца нельзя было осознать весь масштаб ее влияния на мир и понять насколько сильно она могущественна. Бывали моменты, когда казалось, что Вайтроуз принадлежит к богам, которые держат весь мир под своим личным контролем. Впрочем, в большинстве случаях — так оно и было.
Очень трагичный персонаж, с невероятно мощным стержнем и в гениальном исполнении Б.Д. Вонга. Таких злодеев кино давно не видело. Гендерная неопределенность, могущество на уровне бога, таинственные мотивы из жанра фантастики и чувственная личная история под всем этим слоем.
7. Сара
Откуда: The Neon Demon (2016)
Кто играет: Эбби Ли
Ой, тут все просто. Это великая красота для меня. Каждый раз смотрю на Сару и сердце замирает. Эбби Ли глазами Рефна — это настоящее искусство. Готов смотреть вечно. Особенно нравится то, что в итоге она и становится главной героиней истории про погоню за могуществом, которую в мире «Неонового демона» обеспечивает божественная красота. Момент с отвращением и легким дерганием губы — любимейший микро-момент всего фильма.
6. Лисбет Саландер
Откуда: The Girl with the Dragon Tattoo (2011)
Кто играет: Руни Мара
Ой, вы сами все знаете. Это же костлявая интровертка Руни Мара в стильном шмотье, проколотым соском и татуировкой на спине. Идеальная дамочка. Мстительная, гениальная, с сигареткой во рту. Тут тяжело не возвращаться к фильму снова и снова из-за нее.
5. Ева
Откуда: Only Lovers Left Alive / Выживут Только Любовники (2014)
Кто играет: Тильда Суинтон
Однажды в старости у меня спросят почему я так и не женился, а я отвечу, что «Выживут только любовники» показали мне мир идеальных отношений. Мне скажут «но ведь вымышленная история о вампирах, которые спустя столетия научились сосуществовать и созидать, так не бывает в жизни». А я отвечу: «Либо как у них, либо никак». И помру в одиночестве. Ева — это истинная любовь. Единственный женский персонаж, которому посвятил тату на теле.
4. Микаса Аккерман
Откуда: Shingeki no kyojin / Атака Титанов (2013-2020)
Кто озвучивает: Юи Исикава
Это уже локальный мем внутри моего окружения. Всегда смеялся над анимешниками, что они влюбляются в персонажей, а потом сам на эту удочку попал. Микаса — это чисто моя личная сердешная боль. Каким-то ебучим образом при просмотре первого сезона меня поразил гром и несколько лет я, буквально, страдал от мысли, что она всего лишь вымышленный герой аниме. Как-то пытался анализировать — чем она меня пленила. Существует такой притягательный типаж героев в аниме — сильный, никогда не ноющий, с минимальным количеством эмоций, без каких-либо видимых изъянов, но и не идеализируемый историей. Обычно такие анимешников и поражают в самое сердечко. Плюс, сыграла роль ее бесконечной заботы о главном герое сериала. Всегда бесился, что Эрен ее не заслуживает, а она слишком хороша для него.
Кстати, брюнеток с карэ с тех пор и боготворю. Азиаток тоже.
3. Невеста
Откуда: Kill Bill 1-2 (2003-2004)
Кто играет: Ума Турман
«Убить Билла» — это квинтэссенция Тарантиновского киноманства. Невеста и ее история о мести — это как бы символ всего того, за что фильмы вообще можно любить. Она даже не совсем персонаж, а скорее миф об идеальной женщине в развлекательном кино. Она красива и безупречна. Она ранена и брошена. Она страдает. Она торжествует. Она могущественна. Она слаба. Она любовница. Она вдова. Она одиночка. Она мать.
С лицом Умы Турман.
Великий получился коктейль.
2. Элен Рипли
Откуда: Aliens (1986)
Кто играет: Сигурни Уивер
Рипли из сиквела Кэмерона — это для меня отдельный персонаж. В оригинале это была «девушка в беде» из золотых правил жанра хоррор. Она была чуть более профессиональней (хладнокровнее?) любого члена команды, но как таковых навыков для того, чтобы выжить — у нее по сценарию не было. Пару раз дамочке просто повезло. В сиквеле это уже иной уровень. Невыносимо важная сцена (которую вырезали из театральной версии) — это момент, когда ей сообщили, что она пролежала в гиперсне 57 лет. Ее дочка умерла от старости, а смысл жизни Рипли был потерян. Кошмары, дрянная работа — это был сломанный человек. Когда спустя время она вернулась на ЛВ-426 и встретила Ньют — это переломный момент в строении ее персонажа. Кэмерон показал всему миру через призму фантастического боевика — какой МОЩЬЮ обладает материнский инстинкт.
Сцена, в которой Рипли идет спасать Ньют — собирает амуницию, склеивает оружие клейкой лентой, обвязывает себя снарядами и медленно спускает на лифте в самый ад за «своим» ребенком — это, наверное, одна из моих САМЫХ ЛЮБИМЫХ СЦЕН в кинематографе.
Рипли в «Чужих» — это мать, готовая рвать глотку самой опасной хуйне в галактике. Позже, облачившись в огромный погрузчик (гигантского меха-работа на радость всем аниме-фанатам планеты), она пафосно выходит из тени и максимально дерзко обращается к Королевее Ксеноморфов: «GET AWAY FROM HER, YOU BITCH!»
И все блять. В 1986 году можно было закрывать кинематограф, ибо лучше уже ничего не будет… Пока Кэмерон не снял «Терминатор 2»…
1. Сара Коннор
Откуда: Terminator 2: Judgment Day (1991)
Кто играет: Линда Хэмильтон
Как и в случае с «Чужими» — Сара Коннор из «девушки в беде» в оригинале к сиквелу преобразуется в силу галактических масштабов — мать с «ребенком в беде». Однако, Кэмерон в этот раз увеличил ставки, заставив Сару проявлять защитный материнской инстинкт не только по отношению к Джону, но и ко всему миру в целом. Видеть как из простой официантки она превратилась в машину для спасения человечества — глазу дорого. Невозможно даже собрать все мысли в одну кучу, чтобы объяснить — почему я считаю ее величайшим женским персонажем всех времен.
Ключевой момент в «Судном дне», из-за которого Сара не ощущается просто «бабой с автоматом» — это покушение на Майлза Дайсона. Весь фильм нам демонстрируют то, кем она является. Человек помешанный на своей миссии. Боль от потери Кайла Риза (еще одна важна сцена сна, вырезанная из театральной версии), боязнь за Джона и ответственность за судьбу миллиардов детей на планете, годы тренировок и подготовок к войне против Сайбердайн Системс. Всё, абсолютно всё, ведет ее к убийство Майлза Дайсона — человека, который будет ответственен за апокалипсис. И вот он на мушке… а она не может спустить курок. Без этой сцены — Сара была бы всего лишь боевой машиной — терминатором в юбке. Но именно этот короткий момент, когда она не в силах спустить курок, делает ее человеком. Именно поэтому Сара ощущается живее и интереснее всех идентичных «боевых подруг» в боевиках.
Каждый раз, когда в Голливуде пытаются выпустить кино про сильных женщин в развлекательном кино, в недоумении чешешь затылок и задаешься вопросом: почему все они сейчас выглядят, как пародии на боевых подруг, а почти тридцать лет назад Джеймс Кэмерон без повесток и тенденций смог показать, как должно это быть? Вообще, у режиссера в фильмографии можно обнаружить одних из самых сильных героинь жанра боевиков и как-то даже странно было от него же видеть, как он проебал все полимеры, продюсируя «Терминатор 6».
Мало кто об этом говорит, на Кэмерон для женских персонажей в развлекательном кино сделал в конце двадцатого века больше, чем любой другой жанровый режиссер современности.
